В этом коротком видео вы можете посмотреть все этапы качественного оформления фотографии в багет ручной работы!
* Ручная оптическая печать на баритовой бумаге «Бромпортрет» в даркруме «СРЕДА». Печатник Юрий Милосердов
* Бескислотный итальянский картон для задника и паспарту
* Монтаж отпечатка на музейные полиэфирные уголки
* Эксклюзивный деревянный профиль SFL (SREDA Film Lab) собственного производства
* Ручная шлифовка, полировка и тонирование художественной морилкой собственного производства
* Безбликовое музейное стекло с магнетронным напылением и ультрафиолетовым индексом UV-70
Автор фотографии — Юрий Нездойминога
Багетная мастерская
Творческой лаборатории «СРЕДА»
Предлагаем вашему вниманию небольшой рассказ основателя Творческой лаборатории «СРЕДА» Павла Косенко, о том, как он захотел себе «голливудские» очки SHURON и чем это закончилось 🙂 [несложно догадаться]
Я ношу очки всю жизнь, но до недавнего времени не придавал им особого значения. Покупал то, что было в оптике рядом с домом — Очкарик, Интероптика. Старался покупать самые дорогие и качественные оправы, но они никогда меня не устраивали полностью. Долгое время удивлялся тому, что даже выложив за оправу за 15-20 тысяч рублей (и еще столько же за стёкла), все равно не получаешь того лука в зеркале, который хотел бы видеть. Форма, удобство — всегда компромисс, всегда требует привыкания и смирения. Не говоря о том, что все эти очки сложно было назвать стильными.
Наверное, у меня нестандартная голова, уши, нос и что там еще, думал я. Но оказалось, что я просто не там покупал оправы! И не те. И наконец впервые за всю жизнь купил то, что мне действительно нравится бескомпромиссно. Но путь был тернист и встал мне в копеечку. О чем я совершенно не жалею! Итак, рассказываю по порядку.
Спешим вас обрадовать — в период с 28 октября по 7 ноября 2021 года СРЕДА работает в режиме доставки! Это значит, что вы по-прежнему сможете купить пленки и сдать их на проявку и сканирование, а также воспользоваться другими услугами нашей лаборатории.
Плёнку и другие товары можно купить самовывозом или с доставкой
Сделайте и оплатите заказ на нашем сайте. Получить пленки и другие товары можно следующими способами:
самовывоз (мы вынесем заказ на проходную нашей творческой овощебазы)
Положите пленки в конверт, подпишите и опустите в специальный ящик на проходной (подробные инструкции указаны на ящике). В течение часа с вами свяжется наш менеджер для уточнения деталей заказа и выставления счета. После этого вы сможете оплатить счет в личном кабинете на нашем сайте. Сроки исполнения заказов такие же, как и в обычное время — они указаны на нашем сайте:
Мы принимаем заказы на ручную, цифровую печать и на оформление в багет
Пришлите файлы, которые вы хотите напечатать и оформить, нашему менеджеру на почту frame@sreda.photo. Он поможет выбрать бумагу и вариант оформления и примет заказ. Вы сможете оплатить заказ в личном кабинете на сайте. Сроки исполнения заказов такие же, как и в обычное время — они указаны на нашем сайте:
Небольшое видео с открытия выставки «Плохие фотографии» Павла Косенко.
Творческая лаборатория «СРЕДА» ул. Вавилова, д. 5 Даты проведения выставки: 7 – 31 октября 2021
Проявка, сканирование, печать, оформление в багет —Творческая лаборатория «СРЕДА», 2015-2021
Бумага Innova FibaPrint Ultra Smooth Gloss
Деревянный багет ручной работы SFL (производство Творческая лаборатория «СРЕДА»), ольха Задник из бескислотных материалов, прикатка на бескислотную термоклеевую основу Музейное безбликовое стекло с ультрафиолетовой защитой UV-70
«Павел Косенко подвергает сомнению наше представление о «хорошей» фотографии, заявляя названием своей работы, что фотографии «плохие». Эта прямая и даже нарочитая провокация работает, вызывая безусловный обратный рефлекс и подогревая любопытство.
На мой взгляд, работа Павла интересна тем, что обозначает границы представлений о критериях оценки визуального, показывая, что ясного ответа на вопрос что такое хорошая/плохая фотография по прежнему нет как нет.
Глядя на размытое, зернистое, «ухудшенное» изображение, претерпевшее многократную трансформацию от аналогового слепка действительности в область цифрового, от документа в сторону авторской интерпретации, мы как будто бы путешествуем в поисках неуловимого. Хочется поймать, обозначить ядро фотографического образа, нерушимую его часть, которая на самом деле определяет случилась или не случилась фотография, в какой бы «мягкой» оболочке не преподносился нам фотографический образ.
Но всякий раз, когда появляется ощущение, что вот оно, есть, в следующее мгновение ответ ускользает, продолжая манить онтологической неопределенностью.
На мой взгляд, работа Павла анти-иерархична. Это противоположность властной модернистской фотографии, диктующей зрителю свои правила, подавляющей и выказывающей превосходство. Фотографии Павла выстраивают горизонтальные отношения со зрителем, предоставляя ему пространство/право выбора и вынесения суждения — что же находится перед ним, хорошо это или плохо и как к этому относится.
Экологичная, открытая и не довлеющая позиция автора представляет искусство наступившего будущего, где от зрителя требуется не смирение и благоговение перед гением, а нечто иное: желание соучастия в производстве смыслов, суждений, игре.»
В современном мире фотографам приходится иметь дело не только с фотопленкой, но и кинопленкой, намотанной в катушки по 36 (а также 24, иногда даже 12) кадров. Так как эти пленки проявляются по разным процессам, полезно уметь различать их, в первую очередь по внешнему виду.
В этой статье описаны основные различия между кинопленкой и фотопленкой — как визуальные, так и технические. А также, почему нельзя сдавать киноплёнку на проявку под видом обычной плёнки с проявкой С-41.
Перед вами — выставка Мастерской художественного проектирования 2020/2021.
Это итоговая выставка в том смысле, что она подводит определенную временную черту, но не ставит точку. Опыт пережитого и переживаемого авторами проектов/работ упакован здесь в фотографии, рисунки, книги, инсталляции, тексты.
Перефразируя Льва Толстого и его трактат «Что такое искусство?» скажем так: «Художественная практика — есть деятельность человеческая, состоящая в том, что один человек сознательно известными внешними знаками передаёт другим испытываемые им чувства, а другие люди заражаются этими чувствами и переживают их».
Шестимесячный курс Мастерской одной из своих целей ставит помощь участницам и участникам в овладении художественным языком, языком, которым говорит художник. Будем рады вашим откликам о том, как это у нас получается.
Теперь наша багетная мастерская умеет делать деревянные рамы круглой формы. Рамы изготавливаются и шлифуются вручную, затем покрываются сплошной краской в покрасочной камере.
Вы можете рассмотреть образец круглой рамы не только на фотографиях на этой странице, но и живьем в нашей лаборатории.
Параметры изделия:
Материал МДФ.
Внутренний диаметр рамы 43 см.
Ширина рамы 2 см.
Высота профиля 4 см.
Выступающаяя часть рамы над изображением 3 см.
Монтаж отпечатка на бескислотный задник.
Музейное стекло UV70.
Обсудить изготовление круглых деревянных рам по вашему заказу вы можете с нашим менеджером по электронной почте frame@sreda.photo или телефону +7 (495) 481-8080.
Сейчас в арт-пространстве СРЕДА проходит выставка полароидов Дмитрия Кузнецова, одного из основателя нашей Творческой Лаборатории. Приходите посмотреть!
«Помни | Memento»
Я предлагаю вам обратить внимание на то, как формируются наши воспоминания о произошедших событиях.
Традиционный взгляд на воспоминания такой: что-то происходит, мы на это реагируем, интерпретируем ту информацию, что дали нам наши органы чувств и запоминаем. Что-то лучше, что-то хуже, но запоминаем именно то, что произошло. Это кажется логичным.
Как же происходит процесс запоминания? Как то, что мы пережили, превращается в образы, которые куда-то записываются и где-то хранятся? Что именно мы «помним»?
Воспоминания — не документальное кино, а, скорее, художественный фильм, снятый даже не на основе реальных событий, а по их мотивам.
Как интерпретируется произошедшее событие и в каком виде будет «запомнено» зависит от множества факторов. В частности, от психоэмоционального состояния человека, от того, что он думал в этот момент, от того, что предшествовало событию и т.д.
Для внутренней экранизации наших воспоминаний ум собирает картинку из отдельных элементов. Часто в дело идут более доступные элементы, а вовсе не те, что были записаны при реальных обстоятельствах, свидетелями которых мы когда-то были. Так же часть элементов будет просто «дорисована».
Каждое обращение к памяти перезаписывает воспоминание с учетом текущих обстоятельств и состояния человека в текущий момент. И вернуться к первоначальному варианту уже невозможно.
Полароид ценен для меня тем, что с помощью этой технологии я могу подчеркнуть призрачность, иллюзорность памяти. На мой взгляд, формат полароида подходит для этого как нельзя лучше.
На снимке фиксируется только отправная точка, момент. Уникальность снимка тождественна уникальности момента. При взгляде на полароидный снимок в сознании зрителя начинает (или не начинает) разворачиваться история. Дальше зритель волен сам нарисовать свою собственную картину.
Творческая лаборатория «СРЕДА» 