Книга «Еретики! Чудесные и опасные истоки философии нового времени»

Книга «Еретики! Чудесные и опасные истоки философии нового времени»

Этот занятный и познавательный рассказ в картинках посвящен мыслителям XVII века, которые заложили основы современной философии и науки и возвестили наступление Нового времени. Они не побоялись бросить вызов властям, из-за своего мировоззрения становясь изгнанниками, попадая в тюрьмы и даже рискуя жизнью. «Еретики!» — это уникальный способ познакомиться с зарождением современной мысли, представленный в форме комикса — умного, милого и забавного.

Эти неугомонные и противоречивые философы — от Галилея и Декарта до Спинозы, Локка, Лейбница и Ньютона — коренным образом изменили наши воззрения на мир, общество и самих себя, опровергнув идею, что Земля — центр Вселенной, и представление, что власть королей исходит от Бога. Больше адепты разума, чем веры, эти мыслители защищали новые взгляды на природу, религию, политику, знание и человеческий разум.

«Еретики!» совершенно по-новому рассказывают об их идеях, жизнях и эпохе. Колеся вслед за своими героями по Европе в экипаже путешественника или повозке изгнанника, рассказчик описывает их встречи и жаркие споры, а также конфликты с религиозными и королевскими властями. Он излагает ключевые события в истории философии: сожжение на костре Джордано Бруно за ересь, домашний арест Галилея за защиту теории Коперника, провозглашение Декартом cogito ergo sum, воззрение Гоббса на жизнь человека в естественном состоянии как на «беспросветную и звериную», скандал вокруг «Богословско-политического трактата» Спинозы.

Блестящее свидетельство об одном из самых блистательных периодов философии, «Еретики!» — это история того, как группа отважных мыслителей с помощью разума и фактов восторжествовала над религией, королевским абсолютизмом и устаревшими взглядами.

Купить книгу можно в магазине «СРЕДА»:
https://shop.sreda.photo/goods/eretiki/

Книга «История картин для детей»

Книга «История картин для детей»

«История картин для детей» предлагает совершить путешествие по истории искусства — от древних рисунков на стенах пещер до изображений, создаваемых сегодня с помощью компьютеров и смартфонов. Основанная на одноименном бестселлере для взрослых, эта книга составлена из разговоров двух друзей — художника Дэвида Хокни и искусствоведа Мартина Гейфорда. Они удивительно просто и интересно рассказывают о множестве тем, связанных с художественным творчеством. Роз Блейк дополнила текст веселыми иллюстрациями, которые наверняка понравятся юной аудитории.

Купить книгу можно в магазине «СРЕДА»:
https://shop.sreda.photo/goods/istoria_kartin/

Книга «Большая инвентаризация искусства»

Книга «Большая инвентаризация искусства»

Вместе с авторами этого издания читатель поучаствует в настоящей инвентаризации произведений искусства со всего мира. Книга состоит из десяти глав. Первый разворот каждой главы — краткая характеристика периода в истории искусств с древних времен и до современности, второй — импровизированная коллекция художественных артефактов эпохи. Это художники, картины, строения, скульптуры, явления, инструменты — все, из чего состоит художественное пространство времени.

Купить книгу можно в магазине «СРЕДА»:
https://shop.sreda.photo/goods/bolschaya_inventarizaciya/

Книга «Как устроен музей»

Книга «Как устроен музей»

Эта иллюстрированная книга приглашает юных читателей в мир художественных музеев и галерей.

Художник Давид Бём и авторы текстов Ондржей Хробак, Ростислав Корычанек и Мартин Ванек познакомят тебя с историей музеев, расскажут, для чего нужен музей, как он устроен и кто в нем работает, по какому принципу выставляются произведения искусства и как планируются выставки.

Книга покажет, какие сокровища император Рудольф II хранил в Пражском граде, а еще объяснит, почему неубранная кровать и акула в аквариуме с формалином считаются произведениями искусства. Ты убедишься, что ходить в музей вовсе не скучно — это место наполнено захватывающими историями и неожиданными открытиями!

Купить книгу можно в магазине «СРЕДА»:
https://shop.sreda.photo/goods/kak_ustroen_muzey/

Книга «Yard Sale Photographs», Adam Bartos

Книга «Yard Sale Photographs», Adam Bartos

Гаражная распродажа — идеальная площадка для причудливых союзов предметов и, возможно, единственный момент, когда «случайная встреча на анатомическом столе швейной машины и зонтика» совсем не случайна.

Внимательно рассматривая и изучая хаотичные соединения предметов, Адам Бартос поразился простоте идее, и тому, что она никому раньше не пришла в голову. Его натюрморты «случайных встреч» получаются из композиционных соединений различных предметов: пылесосов, ласт и настольных игр, изображенные лишь с мельчайшим намеком на их формальные свойства.

Пара ободранных скейтбордов вырисовываются на фоне черного асфальта и скошенных травинок; взятая крупным планом внутренность старинного чемодана, мерцающего кораллового цвета, контрастирует с синим горным хрусталем и белоснежным бельем — каждое из этих изображений указывает на образ жизни, рассказывает об отброшенных увлечениях и игрушках, которые уже переросли.

Чистая визуализация и колористическая насыщенность изображений защищают зрителя от приступа ностальгии, и это скорее антропологический проект, чем просто размышление об ушедших играх. Фотографируя с близкого расстоянии и с верхней точки, Бартос представляет зрителю «сырой материал» для создания своей собственной истории.

Купить книгу можно в магазине «СРЕДА»:
https://shop.sreda.photo/goods/adam_bartos_yard_sale_photographs/

Книга «The Photographer’s Cookbook»

В конце 1970-х Музей Джорджа Истмена, намереваясь издать кулинарную книгу, обратился к группе фотографов с просьбой рассказать об их любимых рецептах и сделать соответствующие фотографии. Мысль о такой книге выросла из идеи, что талантливый фотограф может оказаться талантливым кулинаром.

Рецепты не разочаруют читателя: сахарное печенье от Robert Adams, яйца-пашот в пиве от Ansel Adams, королевское жаркое в горшочке от Richard Avedon, борщ от Imogen Cunningham, запеканка из овсяной каши с творогом от William Eggleston, лаймовый пирог от Stephen Shore и омлет из кактуса от Ed Ruscha.

Книга в то время так и не была издана, а все материалы находились в коллекции Музея Джорджа Истмена. Сейчас, почти 40 лет спустя, эти обширные и уникальные архивы рецептов и фотографий были использованы при создании “The Photographer’s Cookbook”, которая наконец была опубликована издательством Aperture в 2016 году.

Книга погружает нас во временную капсулу 70-х, в те дни, когда эти фотографы еще не сделали себе имя, еще не стали великими и известными. Эта книга — захватывающий взгляд на то, какими они видели и изобразили свою семью и дом, она дает возможность читателям заглянуть в жизнь, сердце и желудок самых известных профессиональных фотографов.

Купить книгу можно в магазине «СРЕДА»:
https://shop.sreda.photo/goods/the_photographer_cookbook/

Книга «Beach Therapy», Martin Parr

Книга «Beach Therapy», Martin Parr

Мартин Парр — современный английский фотожурналист и уличный фотограф, которого называют документалистом повседневности. Его работы честны и прямолинейны, он не приукрашает будни, а показывает житейскую прозу, уродливые и смешные стороны человеческого существования.

К теме пляжей автор был неравнодушен с тех пор, когда в его руках впервые оказался фотоаппарат. Он начал фотографическое исследование этой темы в Нью-Брайтоне в 1986 году («The Last Resort»), а позже стал снимать по всему миру: Аргентина, Бразилия, Китай, Испания, Италия, Латвия. Если американские фотографы создали стрит-фотографию, то у англичан, по выражению легендарного фотографа Мартина Парра, есть пляж. Здесь люди могут расслабиться, отдохнуть, а порою даже вести себя несколько эксцентрично.

Купить книгу можно в магазине «СРЕДА»:
https://shop.sreda.photo/goods/martin_parr_beach_therapy/

Книга «Paris Portraits 1925-1930», Berenice Abbott

Отличный подарок к Новому году!

Книга «Paris Portraits 1925-1930», Berenice Abbott

«Paris Portraits 1925-1930» — одна из серии книг издательства Steidl изучающих творчество Беренис Эбботт. В этом альбоме представлены результаты самого раннего фотографического проекта Эбботт — фотографии, которые дали начало ее карьере — портреты знаменитых художников и писателей предвоенного Парижа. В кадр мастера попали Мари Лорансен, Жан Кокто, Пегги Гуггенхайм, Коко Шанель, Макс Эрнст, Андре Жид, Филипп Супо и Джеймс Джойс.

Для этого фотоальбома с оригинальных стеклянных фотопластин были отсканированы 115 портретов 83 человек.

Беренис Эббот (1898—1991) родилась в Спрингфилде, штат Огайо. В 1918 году она покинула университет штата отучившись два семестра и ненадолго перебралась в Нью-Йорк, а в 1921 году переехала в Париж. В Париже она открыла для себя искусство фотографии в студии Ман Рэя, который стал ее наставником. Там же произошла судьбоносная встреча — Беренис Эббот познакомилась с Эженом Атже. После его смерти Беренис способствовала популяризации работ Атже, проводила выставки и управляла до 1968 года его архивом.

В 1926 году Эббот начинает самостоятельную творческую карьеру, и ее портреты получают признание критиков.

В 1929 году она вернулась в Нью-Йорк и фотографировала город, его здания и жителей.

В 1940-е и 1950-е годы её основной работой стала съёмка физических и химических процессов.

Последние тридцать лет Эббот прожила в собственном доме (в штате Мэн), который в семидесятых стал местом паломничества молодых фотографов и журналистов.

Купить книгу можно в магазине «СРЕДА»:
https://shop.sreda.photo/goods/paris_portraits_1925_1930_berenice_abbott/

Книга «The Nudes: A Second Look», Lee Friedlander

Отличный подарок к Новому году!

Ли Фридлендер (1934) впервые привлек внимание общественности благодаря знаменательной выставке «New Documents» в Музее современного искусства в Нью-Йорке в 1967 году.

Фридлендер всегда работал сериями и с начала 1970-х годов опубликовал более 40 книг, включая «Self-Portrait», «Sticks and Stones», «Cherry Blossom Time in Japan», «Family», «America by Car», «People at Work», «The New Cars 1964» и «Mannequin».

В 1980-х годах Фридлендер обратился к обнаженной натуре и в 1991 году выпустил альбом «The Nudes». Он фотографировал моделей в домашней обстановке, изобретательно применяя такие предметы обихода, как прикроватные лампы, горшечные растения и текстиль, противопоставляя их угловатым позам моделей и формируя выразительные композиции. В фотографиях отображены физические несовершенства, которые и делают каждое тело уникальным, однако использование вспышки придает смягчающий эффект такому реализму.

По мнению автора его фотографии «являются переходным звеном от изображения раздетой женщины к изображению женщины обнаженной». Хотя Фридлендер подвергся критике феминистских организаций за «реакционное видение», его альбом стал одним из самых популярных изданий в этой области.

Купить книгу можно в магазине «СРЕДА»:
https://shop.sreda.photo/goods/lee_friedlander_the_nudes_a_second_look/

Книга «Life’s a Beach», Martin Parr

Книга «Life’s a Beach», Martin Parr

Martin Parr — современный английский фотожурналист и уличный фотограф, которого называют документалистом повседневности. Его работы честны и прямолинейны, он не приукрашает будни, а показывает житейскую прозу, уродливые и смешные стороны человеческого существования.

К теме пляжей автор был неравнодушен с тех пор, когда в его руках впервые оказался фотоаппарат. Он начал фотографическое исследование этой темы в Нью-Брайтоне в 1986 году (The Last Resort), а позже стал снимать по всему миру: Аргентина, Бразилия, Китай, Испания, Италия, Латвия. Если американские фотографы создали стрит-фотографию, то у англичан, по выражению легендарного фотографа Мартина Парра, есть пляж. Здесь люди могут расслабиться, отдохнуть, а порою даже вести себя несколько эксцентрично.

В 2013 году вышел мини-альбом «Life’s a Beach» издательства Aperture. «Вы можете многое узнать о стране, просто взглянув на ее пляжи: в разных культурах пляж представляет собой то самое общественное место, в котором можно пронаблюдать за всем абсурдом и странностями национального поведения», — пишет Парр в предисловии к этому фотоальбому.

Купить книгу можно в магазине «СРЕДА»:
https://shop.sreda.photo/goods/life_a_beach_martin_parr/