Книга «Love, Cecil»

Книга «Love, Cecil»

Сесил Битон — знаменитый британский фотограф, икона стиля, художник по костюмам и декорациям, дизайнер интерьеров и мемуарист.

Битон с юного возраста заинтересовался фотографией. Свою первую фотокамеру Битон получил в 11 лет, а обращаться с оборудованием и обрабатывать негативы его научила няня.

В 1920-х годах Битон фотографировал для журналов Vogue и Vanity Fair.

Во время Второй мировой войны он работал на министерство информации, освещая боевые действия в Африке и Восточной Азии.

После войны Битон вернулся к портерной фотографии, но его стиль стал гораздо сдержаннее. Он снимал культовых персон своей эпохи, таких как Мэрилин Монро, Одри Хепберн, Коко Шанель, Джули Эндрюс и многих других. И именно портреты знаменитостей стали визитной карточкой фотографа, ведь он как никто умел проявить истинную сущность людей в своих портретах.

Альбом “Love, Cecil” организован вокруг повседневной жизни Битона — мы видим людей, которые вдохновляли и влияли на художника, его знаменитых друзей, коллег фотографов, голливудских звезд, узнаем о его службе в военное время и его английских корнях.

В книге использованы фотографии, рисунки, письма, выдержки из дневников и скрэпбуки как самого Битона, так и его современников. Все эти материалы создают впечатляющий портрет этого талантливого художника.

Купить книгу можно в магазине «СРЕДА»:
https://shop.sreda.photo/goods/love_cecil_lisa_immordino_vreeland/

Оформление полароидов

Пример оформления полароидов. Автор — Дмитрий Кузнецов, японская серия, 6 полароидов.

Внешний размер рамы 53х41 см
Деревянный багет «венге», толщина рамы 22 мм
Бескислотный итальянский картон черного цвета
Усиливающий задник из бескислотного картона

Стоимость оформления — 3 693 руб
Такое же оформление, но с безбликовым музейным стеклом — 5830 руб

Как сканировать без колец Ньютона

Если вы занимаетесь фотографией, то наверняка сталкивались с понятием «кольца Ньютона». Этот дефект часто возникает при сканировании глянцевых и супер-глянцевых поверхностей, таких как отпечатки на глянцевой бумаге или на бумаге Fujiflex, полароиды, негативы и слайды, изображения на стеклах и т.д.

Не вдаваясь в физические подробности, можно сказать, что кольца Ньютона появляются при прохождении лучей света через две соприкасающиеся гладкие поверхности. Одна из которых плоская, а другая почти плоская (имеет очень большой радиус кривизны). В случае сканирования мы как раз имеем дело с такой ситуацией — ровное/гладкое стекло сканера и почти ровное/гладкое изображение.

Для сканирования фотоплёнок существуют специальные сканеры, в которых нет соприкосновения пленки со стеклом. К таким сканерам относятся, например, Nikon Coolscan 5000, Fuji Frontier SP-3000, Pakon F335 и другие. Как правило, это дорогостоящие сканеры для потокового сканирования больших объемов пленок.

В домашних условиях для сканирования пленок чаще используют обычные планшетные сканеры со специальными рамками для фотопленок. С помощью рамок пленка приподнимается над стеклом во избежании контакта с ним. С одной стороны, это позволяет избавиться от колец Ньютона, с другой — может привести к проблеме потери резкости. Резкость может уйти как по всему полю кадра (из-за малой глубины оптической резкости сканера), так и отдельно по его центру или краю (из-за прогибания негатива).

Для того, чтобы добиться максимальной резкости, лучше использовать автофокусные сканеры, но стоят такие, опять-таки, недешево, так как это уже промышленные, а не бытовые модели. Кроме этого, использование рамок для негативов не решает проблему сканирования полароидов, стёкол и глянцевых отпечатков. Что делать в этом случае?

В процессе развития фотографической отрасли было изобретено несколько способов избавления от колец Ньютона. Основные из них это:

1) Использование специальных антиньютоновских стёкол.
2) Мокрое сканирование.

Одна из поверхностей антиньютоновских стекол матовая. Это делает стекло негладким и позволяет в определенной степени избежать проблемы, но с другой стороны, снижает резкость скана, иногда довольно сильно.

Мокрое сканирование — самый эффективный, и вместе с тем, самый трудоемкий способ нивелирования колец Ньютона. Для сканирования таким образом нужно использовать специальные жидкости, особым образом подготавливать каждый негатив (отпечаток) для сканирования, а затем обрабатывать и сушить его. Мокрое сканирование настолько сложный, «грязный» и ненадежный с точки зрения сохранности оригинала процесс, что его избегают даже очень опытные фотографы и лаборанты.

Наша лаборатория SREDA Film Lab разработала собственную методику избавления от колец Ньютона при сканировании плоских глянцевых поверхностей. Мы не претендуем на открытие, наверняка этот способ был известен ранее и использовался другими специалистами. Его суть заключается в использовании нескольких специальных безбликовых стёкол с магнетронным напылением, которые чуть приподнимаются над основным стеклом сканера и позиционируются особым образом. При этом для сканирования отпечатков и других плоских прозрачных/непрозрачных материалов мы используем дорогостоящие планшетные сканеры Epson 10000XL с системой автофокуса, что позволяет полностью избежать проблемы потери резкости.

Пример сканирования обычным способом и с помощью магнетронных стекол:

1. Обычное сканирование

2. Сканирование на Epson 10000XL с использованием магнетронных стекол

© Автор фотографии — Анна Караулова

Фрагмент нижнего левого угла крупно:

Если вы столкнулись с проблемой колец Ньютона и не можете справиться с ней самостоятельно, приносите ваши оригиналы, мы поможем отсканировать их чисто, без колец, потери резкости и прочих дефектов.

http://lab.sreda.photo

Книга «Vadim Gushchin. Everyday Objects/Cultural Treasures»

Книга «Vadim Gushchin. Everyday Objects/Cultural Treasures»

Вторая по счету монография московского фотографа Вадима Гущина в его творческой биографии. В книге можно пронаблюдать эксперименты автора с цветом на протяжении последних 4 лет. Альбом включает в себя несколько серий Вадима Гущина, каждая из которых представлена избранными кадрами.

Владимир Гущин работает в жанре «постконцептуального натюрморта». Его интересуют повседневные предметы. Но обычные салфетки, книги, конверты и таблетки в его произведениях расширяют свои функции, отведенные им человеком, и приобретают качества своеобразного абсолюта, чистой идеи — причем идеи, существующей в четко выстроенном композиционном пространстве. Гущин вдохновляется полотнами абстрактных художников круга Малевича и Клея. Особенно это очевидно по отношению к цвету.

Купить книгу можно в магазине «СРЕДА»:
https://shop.sreda.photo/goods/vadim_gushchin_everyday_objects_culturai_treasures/

Книга «Jan Saudek»

Книга «Jan Saudek»

В Восточной Европе ХХ-го столетия чешская фотография стала самой яркой и наиболее представительной. Из тех, кто никуда не уезжал и пережил на родине все катаклизмы, пожалуй, можно назвать только двух невероятно похожих и в то же время совершенно разных фотохудожников Йозефа Судека и Яна Саудека.

Ян Саудек родился 13 мая 1935 в Праге. Вторая мировая война стала трагической частью жизни Яна и его семьи. В концлагере Терезин погибли шестеро братьев и сестер Яна Саудека. А он сам вместе с братом-близнецом Карелом были отправлен в Освенцим. Братья выжили, Ян стал фотографом, а Карел – профессионально рисует комиксы.

В 20 лет он мечтал стать певцом и танцором, но понял, что для этого ему не хватает таланта. Фотографировать Саудек начал уже в пятидесятые годы, а знаменитым на весь мир стал в семидесятые-восьмидесятые. Он не являлся диссидентом или борцом с режимом, однако власть, помешавшаяся после войны на социалистическом реализме, не принимала подвально-эротического мировосприятия фотографа. Поэтому в коммунистической Чехословакии Саудек выставлялся крайне редко, если такое и происходило, то в маленьких галереях и без особой шумихи. Несколько раз на архивы его негативов был наложен арест, хотя в большей части фотографий того времени нет ничего скандального или экстраординарного — часто это просто эмоциональный рассказ о женственности и мужественности, любви и материнстве.

В 1969 году Саудек впервые посетил Америку, где его фотографии произвели большое впечатление на известного художественного критика и куратора фотографических выставок Хью Эдвардса. Состоявшаяся на следующий год выставка принесла молодому фотографу международную известность. Однако подлинная свобода пришла к нему после падения коммунистического режима; он говорит, что лучший этап его жизни начался в 1989 году.

Стиль фотографа Саудека дерзок, экстремален и смел, а шлейф скандальности тянется за ним ещё с социалистических времён. Одним из излюбленных приемов фотографа в 1990-е годы стали диптихи (реже триптихи) на которых обнаженные персонажи противопоставляются одетым, мужчины — женщинам, молодые — старикам, красивые — некрасивым и так далее и тому подобное. Он все дальше отходит от «чистой фотографии»: его работы нарочито постановочны и насколько возможно нереалистичны. Снимая на черно-белую пленку, он раскрашивает отпечатки в абсолютно нереальные цвета. Его обнаженная натура не сексуальна, даже самые откровенные его снимки далеки от эротики. Этому способствует работа мастера с моделями, внешность которых весьма далека от идеалов красоты. Фотографии Саудека – двусмысленны, а источниками вдохновения для них становятся такие направления, как классицизм и сюрреализм.

Купить книгу можно в магазине «СРЕДА»:
https://shop.sreda.photo/goods/jan_saudek/

Книга «Western Landscapes», Lee Friedlander

Книга «Western Landscapes», Lee Friedlander

Документальный фотограф Ли Фридлендер (1934 г.) изучал фотографию в 1950-х годах в Лос-Анджелесе. После переезда в Нью-Йорк в 1956 году он стал фотографировать джазовых музыкантов, его фотографии появлялись на обложках пластинок и на рекламных плакатах. Одновременно с этим он увлекся уличной фотографией, «одушевленным городским ландшафтом». Его главными учителями были книги, любимыми авторами — Эжен Атже, Роберт Франк и Уолкер Эванс.

В альбоме «Western Landscapes» представлены 175 изображений природных ландшафтов западной части США, Канады и Мексики: горы, пустыни, ледяные равнины и леса. Все фотографии были сделаны в период 1990-2000 годов.

Автор запечатлел захватывающее величие грохочущих волн и возвышающихся вершин, скромную красоту пестрых камней и запутанных веток. Также в подборку вошли черно-белые фотографии известных национальных парков Америки: Йосемити, Йеллоустоун, Большой Каньон и Зайон.

Культовое величие и уединенность Запада представляют своего рода контрапункт к портретам и сценам современной американской жизни и иллюстрируют совсем другую, но столь же равносильную сторону национальной идентичности.

Купить книгу можно в магазине «СРЕДА»:
https://shop.sreda.photo/goods/lee_friedlander_western_landscapes/

Фотопленка SFL черно-белая негативная T-42 ISO 400 (120)

Легендарная фотопленка «ТАСМА Тип-42» снова в продаже! Свежая, с обновленной подложкой. В среднем формате!

Оригинальная негативная черно-белая фотопленка «ТАСМА Тип-42» ISO 400, намотанная в ролики «Тип 120». Новая подложка более тонкая, прозрачная, обладает повышенными антистатическими свойствами.

Так как пленка содержит большое количество серебра, ее можно экспонировать в пределах от ISO 100 до 1600 с соответствующими режимами Push/Pull проявки.

Стандартное время проявления для ISO 400 в D-76 составляет 11 минут при 20 градусах С. Для достижения более мягких полутонов рекомендуется проявлять 24 минуты в разбавленном «1+3» проявителе D-76 при той же температуре.

Фотопленка свежая, не просрочка.

https://shop.sreda.photo/goods/sfl_t42_120/

Доставка заказов в любую точку мира.
+7 (495) 481-8080
г. Москва, ул. Вавилова, д. 5

Теперь мы работаем ежедневно, без выходных дней
с 9:00 до 21:00

Книга «Sumo», Helmut Newton

Книга «Sumo», Helmut Newton

Первое издание легендарного «SUMO» — это самый большой, самый дорогой и самый эксклюзивный альбом XX века, установивший новые каноны в жанре монографии и занявший достойное место в истории фотоизданий. Это смелое и беспрецедентное издательское предприятие возникло из открытого исследовательского диалога между амбициозными фотографом и издателем.

Новое издание «SUMO», отредактированное Джун Ньютон — уменьшенная копия первоначального альбома, ставшее более доступным читателям. Фотоальбом дополнен сопроводительным буклетом, подставкой для книги и упакован в картонный короб.

Хельмут Ньютон намного больше, чем просто fashion фотограф, да и сама «модная» фотография лишь часть его творчества. Тем не менее, начиная с 1960-х годов, его работы появляются в известных глянцевых журналах, становятся частью мира моды и даже меняют этот мир, меняют саму журнальную фотографию. И именно Хельмут Ньютон делает эротику частью моды и глянцевого мира. “Sex sells” («Секс помогает продавать») – фраза Хельмута Ньютона, ставшая хрестоматийной. При этом его увлекает не только внешняя сторона, но и внутренняя, он ищет смысл и содержание. Он создаёт образ сильной женщины, которая способна сделать свой собственный выбор.

Купить книгу можно в магазине «СРЕДА»:
https://shop.sreda.photo/goods/helmut_newton_sumo_book_stand/

Негатив — сканировать или печатать?

Еще один наглядный пример, почему фотографии надо печатать. Напрямую с негативов, ручным оптическим способом. Совсем другой объем, другая пластика изображения. Другие цвета, другая вариативность. А главное — только так мы можем увидеть, что сняли на самом деле.

Негатив это всегда полуфабрикат, требующий дальнейшей интерпретации. Сканы негатива, конечно, нужны, как минимум в качестве превью, замены контактов. Никто не запрещаетх их использовать и для гибридной технологии «пленка — скан — обработка — цифровая /полиграфическая печать». Но результат будет другим, полуцифровым, а значит неизбежно менее естественным и честным.

Интерпретация негатива в темной комнате координируется естественными аналоговыми процессами и позволяет получить более эстетически консистентный результат. Более простым, натуральным и менее затратным по времени способом. Бумага сама подталкивает нас к хорошему отпечатку, избавляя от выдумок технологических и открывая возможности для выдумок творческих.

Большинство качественных альбомов фотографий, издаваемые крупными западными издательствами, принципиально используют сканы отпечатков, а не негативов. Это несколько увеличивает себестоимость книг, но выводит их на совершенно иной уровень качества — и технического, и эстетического. А главное, демонстрирует зрителю настоящие фотографии автора, существующие на самом деле.

Услуга ручной оптической печати в «СРЕДЕ»:
https://shop.sreda.photo/film-print/